日本 Jul 19, 2026加入收藏

teamLab Borderless 艺术馆在东京重新开放其标志性装置《光之雕塑》。回顾团体 teamLab 的起源,以及 Borderless 如何重新定义日本数字艺术。
teamLab(チームラボ),由猪子寿之( Toshiyuki Inoko)于2001年创立的日本数字艺术团体,在东京的边界无垠美术馆(Borderless,ボーダレス)重新开放其“光雕塑”展览。该美术馆于2024年从历史悠久的东京台场(お台場,Kōtō-ku)搬迁至麻布台之丘(Azabudai Hills,麻布台ヒルズ,Minato-ku),原址已关闭。
边界无垠并非传统意义上的美术馆:它是一个独一无二且不断演变的作品,其中的展览无边界且彼此互动。一位进入“水粒子宇宙”(Universe of Water Particles)展厅的观众,其动作可能会引发瀑布效应,波及到邻近的展厅。团队展现的抱负——将作品从框架中解放——得益于令人印象深刻的技术基础设施:数百台投影仪、红外线运动传感器以及自主开发的专有渲染引擎。
在新版本中,该展览通过可操控的三维光束进行互动。与全息图不同,这些光束在视觉上是“实体”的:观众能感知到可绕行的光质。技术利用在雾化环境中精准控制的扩散,并采用精密的激光网格。
teamLab已在国际上扩展——澳门、上海、吉达、阿布扎比,最近还在乌得勒支举办了快闪展——但东京始终是其实验室。其理念与日本现代“数字即工艺”的传统一脉相承,可与池田亮司(Ryoji Ikeda,声音与视觉极简艺术家)或坂本龙一(Ryuichi Sakamoto,坂本龙一)在光与“技术动作即作品”理念上的探索相提并论。如今,团队已拥有800多名合作者——包括程序员、设计师、数学家和音频工程师。
团队未公开收入数据;该体验属于东京高端文化消费。摄影爱好者请避开周末时段——观众密集会减少静心欣赏的时间。
边界无垠是为数不多证明“数字美术馆”并非营销噱头的项目之一。自2018年首次开放(2018年版)十年后,国际观众热度不减——这表明其模式行之有效。结合当下对生成式AI与艺术的讨论:teamLab始终坚持由人类创作、供人类亲身体验的数字艺术理念。
本文由人工智能撰写,并经人工编辑审核。