일본 Jul 19, 2026북마크에 추가

teamLab Borderless 미술관의 대표 설치 작품 「Light Sculpture」이 도쿄에서 재개장했습니다. collectif teamLab이 무엇인지, 그리고 Borderless가 일본 디지털 아트가 재정의한 이유에 대해 알아보겠습니다.
teamLab(チームラ보), 2001년 Toshiyuki Inoko(猪子 寿之)에 의해 설립된 일본의 디지털 아트 коллектив이 도쿄의 Borderless(ボーダレス) 미술관에서 « Light Sculpture » 전시를 재개합니다. 이 미술관은 원래 위치였던 오다이바(お台場, 고토구)에서 2024년 아자부다이힐스(麻布台ヒルズ, 미나토구)로 이전했습니다.
Borderless는 전통적인 의미의 미술관이 아닙니다. 이는 고정된 경계가 없고 서로 상호작용하는 독특하고 진화하는 작품입니다. « Universe of Water Particles » 방에 들어간 관람객은 자신의 동작이 인접한 방까지 폭포를 퍼뜨리는 모습을 볼 수 있습니다. коллектив의 목표인 작품을 틀에서 해방시키는 것은 수백 대의 프로젝터, 적외선 모션 센서, 자체 개발한 렌더링 엔진 등 인상적인 기술 인프라로 뒷받침됩니다.
새로운 버전의 설치 작품은 조작 가능한 3차원 빛의 광선을 활용합니다. 홀로그램과는 달리, 이 광선은 시각적으로 ‘고체’로 느껴집니다. 관람객은 물리적으로 빛의 물질을 돌아다닐 수 있습니다. 이 기술은 안개-filled 공간에서 정밀한 레이저 메시를 활용한 제어된 확산을 통해 구현됩니다.
teamLab은 마카오, 상하이, 제다, 아부다비 등 국제적으로 확산되었지만 도쿄는 여전히 그들의 실험실입니다. 이 접근 방식은 류이치 사카모토(坂本龍一)의 빛 작업이나 류지 이케다(池田亮司)의 미니멀리즘 소리·비주얼 아트와 같은 현대 일본의 디지털-공예 전통과 연관됩니다. коллектив은 현재 800명 이상의 프로그래머, 디자이너, 수학자, 사운드 엔지니어를 포함하고 있습니다.
коллектив은 수익을 공개하지 않지만, 이 경험은 도쿄의 프리미엄 문화 활동 중 하나로 자리잡았습니다. 주말은 관광객 밀도로 인해 사진 촬영에 적합하지 않으니 주의하세요.
Borderless는 ‘디지털 미술관’이 마케팅 장난이 아님을 증명해낸 몇 안 되는 프로젝트 중 하나입니다. 2018년 첫 개관 10년 만에 국제적 인기가 지속되고 있습니다. 이는 현재 이슈인 생성형 AI와 예술의 문제와도 연관됩니다. teamLab은 언제나 인간의 손으로 창조되고 물리적으로 경험되는 디지털 아트를 지지해왔습니다.
인공지능이 작성하고 사람의 편집 감독하에 검수한 기사입니다.